El Corte Inglés Málaga acoge la inauguración de la exposición de pintura “Jorge Lindell. Pintar la música”, que podrá visitarse del 1 de octubre de 2026 al 8 de enero de 2027.

• - Comisaria: Dra. Lourdes Jiménez Fernández, gestora cultural e historiadora del arte.
• - Hora: 19:30 horas.

Hay artistas cuya relación con la música no se limita a una afición personal ni a la elección de determinados temas: en ellos, la música se convierte en una manera de pensar la pintura. Es el caso de Jorge Lindell (1930–2015), uno de los nombres fundamentales de la renovación de las artes plásticas malagueñas de la segunda mitad del siglo XX. Su trayectoria, marcada por la búsqueda constante y por una voluntad de libertad frente a los lenguajes establecidos, encuentra en la música un territorio fértil: un espacio en el que el ritmo, la repetición, el silencio, la pausa y la variación pueden trasladarse a la superficie pictórica sin necesidad de convertirse en imágenes literales.

Esta exposición propone acercarse a Lindell desde esa relación entre ambos lenguajes. No se trata de buscar en sus cuadros una traducción directa de una partitura concreta, sino de observar cómo ciertos principios de la experiencia musical encuentran su correspondencia visual en el color, la estructura, la fragmentación de la superficie y la tensión entre formas, algo que Lindell plasma con especial precisión.

El núcleo central de la muestra es la serie Variaciones Goldberg, realizada en 2011. Las treinta y una obras que la componen —pequeños óleos sobre lienzo de 27 × 22 cm— permiten contemplar, casi de manera secuencial, cómo una misma idea puede transformarse sin perder su identidad. El título remite a las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach, una de las obras esenciales de la música occidental y uno de los ejemplos más complejos de construcción a partir de la variación. En Lindell, esa idea se convierte en forma plástica: cada cuadro mantiene una relación con los demás, pero ninguno funciona como mera repetición del anterior.

Junto a las Goldberg aparecen otras obras donde la música actúa como referencia, como Allegro ma non troppo, título que introduce directamente una indicación musical en el ámbito del grabado. También las piezas vinculadas a Brahms amplían este diálogo y muestran que el interés de Lindell no se dirigía solo hacia Bach, sino hacia la música como posibilidad de pensamiento visual.

El grabado ocupa también un lugar significativo en la exposición. Obras como El Ponto, Marihuana, Batalla de Troya o La Emboscada recuerdan que Lindell mantuvo una relación sostenida con las técnicas gráficas y que su actividad artística no puede reducirse únicamente a la pintura.

El recorrido se completa con obras abstractas de sus últimos años, especialmente las realizadas desde 2000, en las que la referencia figurativa se aleja y la pintura se concentra en sus propios elementos.

Esta exposición recupera así una dimensión reveladora de la trayectoria de Jorge Lindell: la del artista que entendió la pintura como un territorio de ritmo, variación y escucha. Mirar a Lindell desde la música es, en definitiva, detener la mirada y dejar que el cuadro empiece a sonar.

La exposición será presentada por la comisaria, Dra. Lourdes Jiménez Fernández, y contará con la presencia de Óscar Lindell, hijo del artista.