Las mesas de ayer, son tendencia hoy: las 9 vajillas de estilo retro que veremos en otoño

Hay vajillas que parecen llevar toda la vida en casa. De hecho, en la de mis abuelos hay unas prácticamente iguales guardadas en el aparador del comedor; desde que tengo uso de razón, recuerdo que la sacaban cuando había invitados. Son piezas de vidrio tallado con pequeños motivos en relieve que juegan con la luz y que hoy se recuperan para vestir la mesa con ese aire nostálgico. La colección Constance hace suyo ese lenguaje decorativo del cristal con relieves de motivos vegetales, cenefas de puntos y dibujos radiales, que recuerdan a unas vajillas popularizadas en el siglo XIX, cuando esta técnica permitió reproducir mediante moldes este tipo de ornamentos.

Hay vajillas en las que el aspecto vintage no lo da ni el color, ni los dibujos, sino la propia forma de la pieza. Es el caso de Daila, una colección cuyos bordes en relieve recuerdan a los pétalos de una flor. Es uno de esos objetos cotidianos que se me han quedado grabados en la memoria sin saber muy bien por qué. Los que yo recuerdo eran de vidrio transparente, pero resistentes como ninguno (eran el modelo Marguerite de Duralex, el primer diseño que la marca sacó al mercado en 1945). Estaban pensados para el trote diario, y hoy El Corte Inglés reinterpreta ese imaginario es una versión mucho más refinada para la mesa, realizada en gres en blanco roto, que conserva ese sabor retro y una resistencia similar a la de antaño para el uso cotidiano.

Hay vajillas que se utilizaban para contar historias, como si fueran un lienzo en blanco, una pequeña obra de arte. Son las llamadas vajillas de vistas, que se decoraban con paisajes, arquitecturas, jardines o escenas campestres que parecían sacadas de antiguos libros de viajes. Esta tradición se popularizó en la cerámica europea hasta convertirse en uno de los grandes clásicos de las mesas de ayer y de hoy. De hecho, desde hace varias temporadas vuelven a causar furor y son tendencia absoluta en decoración. Un buen ejemplo es la Blue Italian, de la firma inglesa Portmeirion. El diseño original se creó en 1816 y en él vemos una típica escena de la campiña italiana, elaborada con una cenefa azul de inspiración oriental, otro de los rasgos más característicos y reconocibles de este tipo de diseños.

Muchos de los que hemos crecido en las décadas de los 80 y los 90, guardamos en nuestro imaginario estético doméstico una pieza similar a esta. Pequeños ramilletes de flores, frutillas de colores y hojas verdes se repartían sobre la loza blanca en unos juegos de vajilla que formaban parte de las casas de entonces. No es casualidad que estos motivos nos resulten tan familiares: pertenecen a una larga tradición de decoración de la loza doméstica que encontró en la estampación y, más adelante, en las calcomanías cerámicas, una forma de reproducir estos pequeños motivos naturales. San Claudio, una de las grandes firmas españolas de loza de mesa, hizo de este tipo de decoración una de sus señas de identidad. Su colección Grana New nos devuelve a los más nostálgicos este patrón de flores y frutas (que tan bien quedan en mesa ahora en otoño), en una vajilla que ellos mismos definen como “romántica y vintage”.

Hay piezas del hogar que nos devuelven a lugares donde hemos sido felices. Este plato de postre que tiene una nostálgica declaración de intenciones en su ADN. Se llama Manises y es de Abode, una firma que homenajea a la tradición cerámica de Valencia, mundialmente reconocida. Está inspirado en el estilo levantino, con sus motivos florales multicolor, y a simple vista parece uno de esos diseños de barro que aún hoy perduran en las casas de pueblo. Sin embargo, es de melamina resistente y duradera, perfecto para el uso diario en la mesa y para esas comidas en el exterior que aún podemos disfrutar antes de que el otoño se instale en casa definitivamente.