Ideas para comenzar nuevas (y creativas) aficiones

No hace falta tener un don o ser un genio para crear obras excepcionales. Todos podemos adentrarnos en el mundo creativo en cualquier momento. La creatividad y la imaginación se fomentan y para ello es importante trabajarlas.

«El conocimiento es limitado, la imaginación rodea al mundo.» Albert Einsten

¿Cómo buscar nuevos hobbies que fomenten la imaginación? 

Las actividades creativas aportan numerosos beneficios, no solo en los niños sino también en los adultos que las desarrollan, entre ellos:

• Promueve la agilidad mental
• Aumenta nuestra capacidad de concentración y atención
• Ayuda a desconectar de la rutina y del estrés
• Mejora el estado de ánimo
• Contribuye a nuestro desarrollo personal
• Abre perspectivas
• Favorece la búsqueda de soluciones creativas
• Potencia nuestro pensamiento abstracto
• Motiva
• Ayuda a manejar la frustración
• Entrena la paciencia

Te proponemos varias actividades para que elijas la que más te interese y empieces a dar rienda suelta a tu imaginación acompañado de los materiales adecuados.

1. Dibujo

Todos hemos cogido un lápiz alguna vez para hacer garabatos, pero ¿quieres dar el siguiente paso? Escoge entre la amplia variedad de técnicas de dibujo existentes, familiarízate con la elegida y después empieza a experimentar.

Hazte con una caja de lápices de distintas durezas entre HB y 8B. Quizás te animes también a sumarle algo de carboncillo. Puedes incorporar color con pastel o lápices de colores. O incluso lápices acuarelables, para lo que también necesitarás un pincel y agua.

Escoge un papel de dibujo para apostar por la durabilidad del pigmento. Si vas a incorporar agua, tendrás que buscar algo superior a 200 gr. Al finalizar, sella el pigmento con laca o productos específicos.

2. Pintura

Si prefieres o también te interesa pintar, para iniciarte lo mejor es la acuarela y/o gouache. Se trata de dos técnicas muy sencillas de usar pero muy versátiles. Prueba con las transparencias de la acuarela al mezclarse con el agua, con los tonos más opacos del gouache ¡o combínalos!

3. Caligrafía o lettering

La caligrafía es el arte de escribir bien a mano. Con un trazo bonito, único y preciso, letras perfectamente formadas, que siguen un ritmo y flujo característicos del instrumento (pincel, plumilla, lápiz, rotulador…) que estemos empleando. Existen muchos tipos de caligrafía con los que iniciarse para después crear tu estilo único.

«El arte de representar con belleza los sonidos orales por medio de signos gráficos, o bien, la única bella arte gráfica de la palabra». Rufino Blanco

El lettering, por su parte, consiste en dibujar letras. También hay muchos tipos de lettering que puedes emplear y, a diferencia de la caligrafía, se pueden mezclar. El lettering expande nuestra creatividad con decoraciones o dibujos. Siempre dando valor a la armonía y composición finales.

«...Nos acercamos más al acto de dibujar que al de escribir. Construimos símbolos alfabéticos con una herramienta de dibujo, usando tantos trazos como sean necesarios para conseguir la forma exacta que buscamos. Podemos abocetar, borrar, corregir, añadir y volver a dibujar para conseguir esa letra perfecta». Iván Castro

Aunque caligrafía y lettering son disciplinas distintas, tienen algunos componentes en común. En ambas es importante recordar que:

• El trazo que sube es fino; el que baja es grueso.
• No hay nada como la práctica y las repeticiones.
• Pon especial interés en la presión e inclinación del trazo.
• Hay que explorar distintos estilos para encontrar uno propio.
• Prueba con distintas herramientas que permitan distintos trazos.

4. Modelaje

¿Te animas a crear una obra tridimensional? Crear volúmenes y formas nos ayuda a entender nuestro entorno, a mejorar nuestra motricidad fina y, además, es muy divertido.

Para modelar necesitarás algún tipo de arcilla. Algunas necesitarán cocción unos minutos en el horno y otras endurecen a temperatura ambiente. Tienes varios colores a tu disposición, aunque una vez seca podrás pintarla con acrílico. También necesitarás palillos para modelar. Puedes usar las manos, pero es recomendable tener herramientas para crear texturas y ángulos.

5. Scrapbooking

Si tienes un montón de fotografías en un cajón o carpeta en tu ordenador, ¡imprímelas y crea un álbum personalizado! ¿Sabías qué es el scrapbooking? El scrapbooking es el arte de crear y decorar nuestros recuerdos en un libro con fotografías, recortes, cartulinas, pegatinas…

Es recomendable elegir un tema o estética que llevará nuestro álbum: vintage, heritage, shabby chic, americano, minimalista, rústico… Elige tu paleta de colores y empieza a confeccionar cada página.

Te contamos algunos de los básicos para iniciarte:

• Tijeras, cúter, reglas, tabla de corte y pegamento son herramientas básicas para empezar con tu proyecto. Encontrarás una gran variedad de pegamentos. Es recomendable tener pegamento líquido, cinta de doble cara y, si quieres, algún tipo de pegamento con efecto o adornos.
• Papeles y álbum o libro son la base del scrapbooking. Utiliza los papeles de colores para dar vida a tu obra. No te limites a cartulinas. Si el estilo que has elegido te lo permite, puedes buscar papeles transparentes o con texturas.
• Adornos: Utiliza pegatinas, etiquetas, botones, cintas… o aquello que se te ocurra para decorar y señalar. No es recomendable abusar de los adornos, a no ser que el estilo de tu álbum sea sobrecargado.

En cualquiera de las aficiones creativas que decidas comenzar este nuevo curso, recuerda que, como decía Picasso, «la inspiración existe, pero debe encontrarte trabajando». Así que elige por cuál empezar, hazte con los materiales básicos para ello, siéntate, observa tu alrededor, pregúntate, ten curiosidad y ¡manos a la obra!